SPOT PUBLICITARIO DINAMICO NAVIDAD

Como comente anteriormente Como comente anteriormente, la navidad es una época del año donde la publicidad bombardea nuestras casas a través de los eslóganes y spots. Pero  lo verdaderamente venenoso de la Navidad es cómo se nos vende a través de la publicidad, creando una realidad paralela, idealizada, en la que confluyen una gran cantidad de estereotipos. ¿Qué entendemos por estereotipo? En palabras sencillas consiste en caracterizar a un colectivo con cualidades generales, simples, que se graban en la memoria colectiva y que resulta difícil superar. Por ejemplo: Los hombres son fuertes y agresivos, las mujeres maternales o seductoras, los catalanes son tacaños y los andaluces vagos, etc. Creemos que hemos superado algunos de ellos, pero la publicidad sabe resucitarlos por muy enterrados que estén

Este video muestra dos tipos de estereotipos, los cuales son los materiales y los conceptuales:

Los estereotipos materiales aparecen en el anuncio y claramente podemos destacar: primeramente a papa noel vestido de color rojo ( del color de la marca de la bebida) en su casa; la nieve que cae y las calles pobladas por esta, las luces en las calles y establecimientos típicos de navidad muy luminosos y llamativos: la decoración navideña con muñecos de nieve y el espumillón en el supermercado; los regalos; el árbol de navidad adornado con bolas y espumillón de colores. La familia reunida cenando, algo muy típico en los anuncios de navidad, en la que lo único que hacen es poner a la familia feliz sin tener en ninguna ocasión en cuenta que hoy en día no todas las familias son como las pintan es decir, feliz, todas reunidas, heterosexuales... 

En cuanto a los estereotipos conceptuales podemos destacar la felicidad principalmente, el amor y la paz que se respira, no al principio como tal, si no a través de una transformación llevada a cabo por la Navidad y la misma marca à el cambio del ambiente en el que la tristeza del chico por estar trabajando en el supermercado un día tan señalado, se convierte en felicidad cuando sale del súper y regresa a casa. La preocupación u ocupación del dueño por cuadrar las cuentas también torna a felicidad cuando ve que su empleado sale de la tienda montado en el carro de la compra y hasta se permite cerrar el local. La separación de la pareja del parque por el enfado, que Papa Noel hacen que se vuelvan a juntar y se convierte en amor y paz. La tristeza que provoca el perro al verlo solo y que cambia cuando entra en la casa y le acarician, también se vuelve felicidad y amor. Cuando el joven entra en su casa, la familia no está cenando, si no que cada uno está haciendo algo como si estuvieran tristes y desunidos, se convierte después en una familia unida y feliz.

Para finalizar decir que estamos ante un spot publicitario cuya duración tiene 1:01 en lo que se plasma principalmente es la navidad. Pero decir que en este anuncio como en la mayoría de Navidad se observan una serie de estereotipos como ya comente anteriormente. En los cuales lo que se pretende es dar una imagen equivoca de la sociedad ya que no todo es como se pinta. Decir que no siempre en Navidad todo es bonito, las familias no son como se pintan ya que ni todas son heterosexuales como se plantean, ni todas están tan unidas ni todas tienen el dinero y la felicidad que se plantea.

Como secundario decir que el video está formado por una secuencia de imágenes que van dando a conocer lo que es un día de nochebuena, con diferentes cambios de cámara en los que se enfatiza acciones que son las de la compra-venta de la cocacola.  

Y como conclusión decir que hay que tener en cuenta los estereotipos que aparecen en las imágenes y no dejarnos engañar por la publicidad engañosa. 

ANUNCIO ESTÁTICO DE NAVIDAD

Ya llegó la Navidad. Y con ello se producen multitud de anuncios publicitarios bombardean nuestro entorno. Desde en el momento que ponemos la televisión, en anuncios publicitarios, la calle hay infinidad de imágenes de publicidad que hacen referencia a la Navidad. Todos estos anuncios lo que hacen es intentar vender un producto a través de publicidad subliminal en mucho de ellos casos. Niñas con muñecas, niños con coches de control remoto. Tonos rosas para ellas y azules para ellos. ¿ Sigue habiendo sexismo en la publicidad infantil?
Teniendo en cuenta que hasta un 60% de los niños escogen un regalo influenciados por la publicidad que reciben.
Con esto que quiero decir. Con la siguiente imagen navideña explicaré la infinitud de sublimación que aparece:

¿Que observamos con esta imagen? Esta imagen es claramente una imagen sexista, en la que podemos observar como una niña juega con sus juguetes claramente de niñas, sus barbies, su coche rosa…además vemos como la niña tiene cara de dulce, de contenta por tener a su Barbie en las manos, mientras que el niño tiene una cara de dureza, en la que representa más poder por tener a un camión de bomberos en sus manos. En cuanto a los colores, se crea " un mundi rosa para las chicas y un mundo rojo y azul para los chicos" dice un estudio que los colores " influyen más en la elección de los padres que en la del niño. "" Tradicionalmente esa ha sido la distinción y los anunciantes en función de a quien esté dirigido el producto, que van a utilizar un color u otro" ¿ Influye más el hecho de que un niño o una niña aparezca junto a un juguete?

Son aspectos que la mayoría de la gente no le da importancia pero es algo que esta en la sociedad, por que No consiste tanto en que los niños deban jugar con muñecas y las niñas con coches, como en superar la dualidad tradicional «esto es de niños» y «esto es de niñas», y permitir que los juguetes sean empleados por ambos sexos indistintamente; de hecho, si observamos la realidad, aunque tantos niños como niñas juegan con muñecos, es una necesidad. El que unos muñecos sean para niñas y otros para niños es culpa nuestra. Sería conveniente fomentar el deseo en las/os menores de romper barreras o cotos privados así como la curiosidad por lo desconocido, lo nuevo, lo no experimentado y comprobar vivencialmente lo atractivo que pueden resultar estas nuevas actividades.

Además otro de los aspectos que podemos observar en la imagen es que la Navidad trae felicidad, es decir todo es bonito, regalos etc, sin embargo mucho de los niños no viven en las mismas condiciones que otros muchos, muchos no pueden tener regalos por la situación en la que se encuentran sus padres o simplemente por que viven en una situación en el que tan siquiera no hay Navidad. Por lo tanto estos anuncios publicitarios deberían de ser tan superficiales y sexistas y basarse en la realidad actual en la que vivimos. 

METANARRATIVA

En este apartado hablare de la metanarrativa, pero primero de todo tendremos que saber ¿ qué es la metanarrativa? Como bien dice María Acaso: “Esto no son las torres gemelas”,  es un conjunto de relatos emitidos por quienes ostentan el  poder, es decir, la información que producen Estados, las grandes empresas y las religiones, fundamentalmente. Cuando los que ostentan el poder utilizan el lenguaje visual para emitir sus consignas, entonces es cuando estamos hablando de metanarrativas visuales. Es la herramienta que producirá beneficios en los productores.

Debo resaltar la frase que esta escritora dice y es “ La información que proporcionan las grandes empresas” decir de esto que es lo que sustenta el poder. A través de esto voy a describir la siguiente imagen que desde mi punto de vista la incluiría en la metanarativa, `por ser una gran empresa que a través de imágenes lo que nos está haciendo es ostentar el poder.

Burgen King, es una cadena de restaurantes Británica expandida por todo el mundo, decir que es una empresa que busca lo mejor para sus clientes, en este caso lo que quiere es siempre tener una buena relación calidad-precio de esta manera haciendo diferentes tipos de ofertas, promociones etc..

Sus anuncios publicitarios tienen un mensaje redundante en el que el personaje protagonista eres tu hace que cambies, diciéndote que en el momento que entres allí, tu eres el “King”, tu eres el rey.

Para finalizar decir que esta imagen pertenece a la metanarrativa, ya que esta imagen publicitaria esta a la orden del día, haciendo de ello algo común como comida secundaria.

MICRONARRATIVA

Esta entrada esta dedicada a las imagenes de protestas de los grupos oprimidos, los cuales utilizan cualquier manera de manifestarse visualmente, en muchas ocasiones a traves de las pintadas y los graffitis en los muros representan espacios de comunicación y cuestionamiento a la exclusión. La ciudad –la privada y la pública- es tomada como un espacio de intervención, como un lienzo donde pintar y/o escribir, en un acto de resistencia y trasgresión, y reinscribiendo así lo público en la ciudad privatizada y acallada.

Los graffitis pueden cubrir muros, vallas, vagones de trenes u otros medios de transporte, puentes, túneles, persianas de negocios, etc.  Y aun en aquellos casos donde las pintadas y/o graffitis no parecen encarnar un mensaje explícito de protesta, la sola acción de realizar esta intervención es un cuestionamiento, una trasgresión a lo establecido: ignorando límites, invadiendo espacios, resignificándolos y apropiándose de ellos.

En momentos sociales álgidos, de crisis, de fuerte descontento o conmoción, las pintadas y los graffitis inundan la ciudad, impidiendo de ese modo que los ciudadanos desvíen la mirada. Como es de suponer, muchos interpretan estas apropiaciones como actos vandálicos, salvajes y prueba del deterioro de un espacio público rechazado por quiénes los producen.

Tanto en nuestro país como en otros tantos, con fuertes movimientos y crisis sociales, debacles económicas, etc, hablar degraffitis, pintadas, stencils y todo otro tipo de escritura o dibujo en los muros, es hablar de una herramienta contestataria.  Muchas veces, tiene el peso de un mecanismo de legitimación política de reclamos sociales y se revela, así, como una expresión en representación de lo social. El graffiti es así un elemento fundamental para la resistencia política de la calle al poder establecido y una herramienta de los grupos oprimidos para hacerse oír, para hacerse presente.

Una vez hablado un poquito y ponernos al dia de lo que queremos hablar, continuare analizando la foto que representa la micronarrativa. 

Por lo tanto decir respecto a la imagen anteriror, qaue es una forma de reivindicación  con la que muchas personas se sienten identificadas, con esto quiero decir que las imagenes micronarrativas estan a la orden del dia, son criticas a la sociedad, con las que se pretende cambiar algo, modificar algo a gusto de todos.

Como explica María Acaso en su libro "Esto no son las torres gemelas", una micronarrativa visual es un conjunto de  relatos emitidos por los grupos oprimidos por el poder a través del lenguaje visual. Este graffiti es prueba de ello , manifiesta la sensación que viven los oprimidos de escasa o nula libertad.

PUBLICIDAD SUBLIMINAL

La publicidad subliminal se utiliza a diario ya que muchas veces es imposible determinar el margen entre la publicidad legal y subliminal. Como bien he comentado hoy en día en multitud de sitios y cosas aparecen mensajes subliminales que ni nosotros mismos sabemos que existe. Por lo tanto cada vez que vemos un anuncio publicitario, en los propios dibujos animados que nuestros hermanos, primos o familiares pequeños ven pueden aparecer. 

Un ejemplo muy claro de esta publicidad subliminal es este anuncio estático que he encontrado por Internet  A simple vista es una fotografía de una botella de Ginebra un vaso de tubo lleno de hielos. Pero si realmente te pones a analizar bien la imagen te darás cuenta de que en esa imagen hay un mensaje subliminal. Veamos la imagen analizada: 

Podemos observar en la imagen colocada anteriormente que en un simple vaso de hielos, observamos el mensaje subliminal, una frase que pone “SEX”. ¿Con este mensaje que nos quieren decir?¿Que pretenden vendernos con este tipo de mensaje? Con esto yo me aventuraría a decir que la palabra sex nos pretende decir que tomando este tipo de bebida se puede alcanzar esto más cómodamente, desinhibirte etc….  La publicidad muchas veces intenta recrear situaciones agradables y casi siempre usan motivos sexuales para conseguirlas.

Es difícil determinar el grado de influencia que ejerce este tipo de publicidad en el individuo, pero lo que si está claro es que a mayor consciencia menor manipulación. Por ello nos tenemos que dar cuenta que estamos rodeados a diario de mensajes subliminales, por ello este tipo de información se intenta meter en el subconsciente de los espectadores y con ello se llevan a cabo estudios con lo que hacen que por ejemplo en la venta de este tipo de bebidas aumenten considerablemente. 

TERRORISMO VISUAL

Observar con atención la siguiente imagen que encontré por internet.  Estamos ante una imagen de terrorismo visual, ¿por qué digo esto?  Porque estamos en una sociedad en  la que constantemente nos influyen tanto los anuncio publicitarios como los eslóganes , por lo tanto al hablar de los trastornos de la alimentación más comunes como la anorexia y la bulimia, es a veces inevitable unir enfermedades como éstas a la publicidad entre otros factores sociales desencadenantes, sin determinarlos suficientemente.

No es nada nuevo para muchos descubrir, explícita o implícitamente, que la publicidad tiene la culpa de algunos males sociales, como creadora del materialismo y engendradora de la superficialidad. ¿Son, acaso, posibles enfermedades sociales? No podemos incluir a los trastornos de la alimentación entre ellas, porque se trata de enfermedades con graves alteraciones físicas y psíquicas, generadas por causas difíciles de indagar, y que van mucho más allá de la comunicación. Una vez tratado los trastornos que muestra la imagen procedemos a hablar del anuncio: 

Con todo esto decir, que la publicidad es muy inluyente por lo tanto decir que este tipo de publicidad en la que vemos una modelo con anorexia no debería estar permitido. Por lo tanto con esto decir que el terrorismo visual pretende a través de las imágenes plasmar los diferentes miedos que tienen las personas, todos ellos como son la anorexia, la obesidad…pero no solo del cuerpo como seria en este caso si no terrores como aparecen en temas de política, de clase, cultura.

Como en la mayoría de los anuncios publicitarios aparecen multitud de estereotipos, en este caso las mujeres que día a día luchan por conseguir un cuerpo perfecto sin importarle el por que ni como conseguirlo. Esto es lo que pasa en la foto, como podemos ver la imagen tiene un único plano en el que aparece la modelo, se centra en dar un mensaje y es no a la anorexia en las modelos. 

Como conclusión decir que la anorexia hoy en dia es un tema muy actual y hay que tratarlo como tal desde que somos pequeños para evitar estas enfermedades tan comunes en la sociedad.

PUBLICIDAD II

ESTÁTICO

Este apartado lo dedicaré a trabajar el análisis de diferentes spots publicitarios, desde los estáticos como son la publicidad de las imágenes hasta los spots publicitarios en movimiento. Sera concreto  y sencillo para que todos podáis entender cuales son los diferentes objetivos de ellos: 

Anuncio  publicitario estático, en el que podemos observar el eslogan de un conocida marca de productos de aseo personal masculinos, en este caso el gel de AXE. Este anuncio aparece en la televisión y otros medios europeos y se llevan a cabo en muchas ocasiones de una manera un tanto sexista, con esto quiero decir que, al ser un producto masculino ponen a la mujer en un segundo plano, y muchas ocasiones se degenera la imagen de esta. 

En este anuncio se ve claramente lo expuesto anteriormente, podemos observar como la marca publicitaria, intenta vender el producto como algo milagroso es decir, que cuando los hombres lo utilizan las mujeres caerán a sus pies y lo que no son sus pies. Esto como tal es el mensaje que pretenden vender, sin embargo en la imagen lo que es desagradable es la imagen a la que tienen sometida a la mujer, como él esta disfrutando del baño y del placer que le esta dando la mujer como consecuencia del efecto del gel.

En la imagen se ve un eslogan y una imagen del producto  en un segundo plano, ya que en la imagen principal se ve la escena de la bañera, que es la imagen que se vende como resultado final de la utilización del producto. La imagen es clara y directa, y aparece en un primer plano con la única intención de captar los clientes de una manera más directa. Los elementos principales son la figura masculina y la femenina y el gel y sus efectos sobre ellos.

Respecto a la imagen, es una foto, en el cual aparece en un primer plano pudiendo se ver en completo al hombre en la bañera, la composición de la foto se ve un eje simétrico  ya que en ambas partes de la foto tiene el mismo peso. El eje simétrico tiene su parte positiva y su parte negativa, como positiva decir que lo que se pretende enseñar se hace de una manera más clara sin embargo es mucho más aburrida. Tiene dos planos que se ven con facilidad como son por un lado la bañera y por otro lado el cuarto de baño.

Respecto al eslogan decir que es simple pero directo, este es “THE EFFECT”, es decir el efecto inmediato que este produce en la mujer al ser utilizado por un hombre. Para finalizar decir, que el eslogan respecto a la imagen publicitaria es muy directa y tiene muchas cosas en común, con un único objetivo atraer al publico masculino a la compra del producto. 

SPOT PUBLICITARIO

La sociedad ha creado una idea distorsionada de la belleza que hace sufrir a algunas personas, e incluso puede llevarlas a la enfermedad. Existen otros modos de belleza interior y exterior, por ello la conocida marca de cosméticos femeninos DOVE  llevo a cabo un casting con mujeres reales para poder demostrar que no solo la belleza exterior es la que cuenta, este casting se realizo  ya que vio la necesidad de contar con una definición más amplia sobre la belleza, después de que el estudio demostrara que las hipótesis sobre la definición de belleza eran limitadas e inalcanzables.

Por ello la marca de cosméticos  dove, crea un spot publicitario de una duración aproximada de 1.57 en el que a través de su eslogan “manifiesto por la belleza real”, busca un único objetivo que es que las mujeres a través de estos cosméticos creen en su belleza real. Además en este spot podemos observar infinitas cosas las cuales podemos analizar.

Comenzamos con la imagen, en este spot publicitario observamos que no cuenta con una imagen principal y otras secundarias, sin no que aparece una secuencia de imágenes fluidas en las cuales van presentando a las mujeres reales y su evolución de pensamientos antes y después del casting. Se dan varios tipos de planos entre ellos podemos destacar el primer plano y el plano americano. Con esto lo que nos da a entender es que lo que se busca en es la visión directa de lo que el anuncio pretende mostrar y en este caso es la mujer real. Además en el spot podemos observar como hay infinitud de movimientos de cámara, se juega mucho con la iluminación, con los ritmos de montaje, con los efectos visuales, todo esto para dar una sensación de acogida y de sencillez en el spot publicitario.

Respecto al sonido decir, que la música acompaña a los diálogos, que en este caso hay gran cantidad de ellos, ya que cada una de las 6 mujeres reales llevan a cabo uno de ellos en los que cuentan su experiencia con su propio cuerpo. El dialogo no solo es oral si no también escrito. Respecto a los textos escritos, decir que aparecen tanto al principio como al final del spot, en el que se presentan referencias sobre las mujeres además de los slogans y otros tipos de mensajes.

El objetivo principal de este spot, es abrir los ojos a las mujeres de la sociedad, que se quieran un poco a ellas mismas y que no todo se vasa en el que dirán y en lo externo si no que cada persona tiene un interior las cuales muchas de ellas no saben valorar, por ello a través de Dove, ellas se sienten mas cuidadas, mejor con ellas mismas…

Para finalizar decir que los estereotipos de la mujer siempre están presentes en la publicidad, es algo que da mucho juego, por ejemplo aquí es al revés, no aparece la mujer de medidas perfectas, con grandes pechos, afinadas curvas si no todo lo contrario, la mujer real que DOVE a querido mostrar gracias a este spot publicitario, que aparece en la televisión Europea. 

PUBLICIDAD I

ESTÁTICO

Estamos ante un anuncio publicitario estático, en el cual se anuncia unas cuchillas muy conocidas como son las “Bic”. Este anuncio se presenta en la televisión francesa, con el lema de “Incroyablement doux” cuyo significado en Español es “Muy suave”. Este eslogan hace referencia a la precisión de las cuchillas, a través de un bebe que esta amamantándose de la cara de su padre, ya que al estar tan suave se confunde con la suavidad de un pecho femenino.

Estamos ante un plano principal, en el que la figura paterna con el hijo es la clave del anuncio publicitario, en un plano secundario queda el eslogan y la marca que se pretende vender. El eslogan se plantea en colores pastel con los cuales juega con la textura de la piel del padre y del bebé, en este caso la cara seria el elemento más potente haciendo relación al buen acabado de las cuchillas Bic.

Respecto al eslogan, aparece en francés ya que el anuncio publicitario se da en Francia, con este eslogan lo que se pretende es dar a entender que la suavidad que deja las cuchillas al afeitarse es tan extrema que incluso un bebe se puede confundir a la hora de amamantarse. Ponen la imagen de un bebe, ya que estos son muy sensibles a las texturas rugosas, con pelos, frías calientes… y más sensibilidad que un bebe no lo tiene nadie.

La imagen que aparece en el spot publicitario es una foto, en el que como dije anteriormente el plano principal es el niño y secundario el padre. Respecto a la composición decir que es simétrica como la anterior, viéndose claramente todo lo que se pretende mostrar. El elemento principal que es el mensaje del niño esta situado en el centro de la foto.

Se ve claramente que este spot publicitario va dirigido para el público masculino, si se analiza más exaustivamente la imagen se puede observar que ademas de a un publico masculino ademas al femenino pero en menor medida, ya que esas cuchillas no van dedicadas a ninguno en especial. 

Para finalizar decir, que en este spot se observa perfectamente como la imagen predomina en el texto,  ya que lo es todo es decir, solo con la imagen se entiende perfectamente cual es el mensaje que se quiere transmitir. 

SPOT PUBLICITARIO

El spot publicitario que analizaré a continuación, es un conocido anuncio publicitario de la marca Alfa Romero de vehículos italianos, en el que se muestro el modelo “Giulietta” y se ven imágenes de una mujer que acaricia el coche, un hombre que corre tras él y unos niños sentados en la zona trasera del vehículo con el portón abierto. Durante todo el anuncio, una voz de mujer va enumerando verbos en primera persona: “Mírame, tócame, incítame, provócame, sedúceme, contrólame, protégeme, grítame, relájame”. Una vez publicado este anuncio en televisión, se dieron infinitud de opiniones respecto al eslogan publicitario expuesto con anterioridad, ya que es un tanto sexista y a la vez puede incitar a "actitudes agresivas coadyuvando a violencia de género", ya que dos de esos verbos (grítame y contrólame) suponen un comportamiento permisivo y asumible por parte de la mujer. Tal y como está planteado el anuncio, esos términos dan a entender una normalización de la violencia de  género , un mensaje de que es normal gritar y controlar a la mujer.

La duracion del spot es de 22 segundos, pero en ese corto periodo de tiempo, nos deja claro cual es el mensaje que se quiere transmitir,, para el público al que va dirigido y sobretodo cual es el objetivo primordial.

A continuación llevaré a cabo un análisis más exhausto del spot publicitario. Por ello comenzaré a analizando la imagen. Decir de esta que junto al sonido es en lo que más se hace hincapié en el spot publicitario, se dan variedad de planos, en todos ellos la mujer en este caso la espectacular Uma Thurman, que nos vendería hasta un coche de hace 60 años sin restaurar y oxidado, sin oponer resistencia, aparece en todos ellos, ya sea dentro de un plano general, un plano americano, plano medio, un primer plano… Siempre centrando a la mujer y a su relación con el coche. Decir que en el anuncio, se produce varios movimientos de cámara, ya que el anuncio al ser un recorrido con el coche para poderlo mostrar al público, la cámara recorre a este, a un ritmo de rodaje adecuado para entender y poder captar lo que se quiere mostrar con el slogan. No existe un único lugar de rodaje, ya que el coche recorre varios lugar para mostrarse, desde la salida de un garaje, una carretera de arena, un confesionario de coches, un paisaje lluvioso… cada uno de estos sitios para hacer referencia al eslogan de la marca publicitaria. 


Respecto al sonido del spot publicitario decir, que tanto la música como los diálogos es lo más importante del spot, sin ellos el anuncio carecería de sentido y de mensaje. La banda sonora hace referencia a Shakespeare, con la voz en off de una dulce y femenina voz de mujer con la intención de atraer a un público masculino.
El objetivo del spot, es atraer al publico masculino ya que son los que más interesados normalmente están en la compra de coches, por ello hacen un símil del coche con una mujer sexy como es  Uma Thurman y por ello conseguir con la compra de este vehículo el mensaje tan directo que se transmite. Se ve claramente como ya he comentado anterioridad los estereotipos femeninos, es decir, mujer guapa y atractiva que sirve como gancho para atraer a la compra de la marca publicitada. 
Para finalizar decir que las comparaciones entre las mujeres y los coches han estado ahí siempre, y siempre estarán. Lo importante es no superar la barrera de la falta de respeto y sobretodo no sobrepasar la barrera de del sexismo ni machismo en ninguna ocasión. 

Dead or Alive

DEAD OR ALIVE

El juego es uno de elementos claves para la formación de los individuos. Es el primer elemento socializador con el que nos encontramos en nuestra vida, no sólo es un excelente vehículo para el aprendizaje sino que también es responsable de que la socialización de nuestros hijos e hijas se realice perpetuando estereotipos sexistas o no.

Para ello voy a llevar a cabo un análisis exaustivo de los protagonistas femeninos como masculinos del videojuego Dead or alive.

Dead or alive, siempre estará identificado por poseer el mayor catálogo de luchadoras más voluptuosas y espectaculares del mercado. En su caso los pechos son el verdadero protagonista de esta entrega, con unas medidas espectaculares y unos vestidos que incitan al deseo. Los jugadores no conseguirán apartar la atención de semejantes atributos, que incluso poseen un propio motor de físicas para que su movimiento resulte más sinuoso y provocativo (nunca paran de moverse).

Todo el juego se desarrolla en torno a la belleza del cuerpo femenino. Desde unas secuencias que buscan cualquier estratagema para mostrar mujeres con la menor ropa posible, y unas tomas de cámara de lo más sugerentes, los primeros planos de escotes y traseros ocuparán la atención el mayor tiempo de las escenas.

Si nuestra mente consigue mostrarse calmada ante tal desfile de atributos, la entrega  guarda sus mayores estratagemas eróticas en situaciones de derrota, en las que nuestras luchadoras posan de una manera sumisa, o con trajes especiales desbloqueables en las que se vestirán en trajes de baño, no propicios para cardiacos.

Se puede observar la ostentación del cuerpo femenino, que no es más que una ostentación consumista que da valor a la mujer como mercancía, y al hombre que la posee, como dueño de un valioso objeto. La dominación masculina se refuerza tanto por la exhibición del cuerpo femenino Es esta misma dominación la que obliga a hombres y mujeres a aceptar los roles y funciones que se interiorizan y, en cierto sentido se expresan igualmente en el cuerpo y con el cuerpo.

Respecto a la figura masculina decir que, todos lo protagonistas que salen a luchar en el juego Dead or alive, se observa que todos ellos son mas Decididos. Mas, Firmes, más Asentados respecto a la figura femenina, respecto a la lucha son mucho mas combatidos, cínicos amantes de la lucha. Además hay algo que llama la atención, son más obscenos vistiendo, luchando a diferencia de la mujer. Estos van mucho mas tapado, no se les acentúa tanto la sexualidad cosa totalmente contraria a la mujer en los videojuegos.

Aquí podemos observar la lucha en la figura femenina, totalmente contraria a la expuesta con anterioridad. Vemos a simple vista un vestuario mucho más provocativo, en el que se le realza las partes más púdicas. Se presentan con una imagen de guerreras, pero mucho más sumisas que los hombres, se las presenta de una manera caprichosa, frívola… Todas ellas en posiciones sexis, en la que se ve una abertura de las piernas más grande de lo normal, el pecho siempre esta visible en ellas y se ve mucho más débiles y en un plano más pequeño que el de los hombres. 

ANÁLISIS DE LOS PERSONAJES. DEAD OR ALIVE

Ayane: La relación de Ayane con las artes marciales se remonta hasta antes de su nacimiento. Es una de las protagonistas, es luchadora, hábil y guerrera. Se puede ver como en muchas de otras fotos, como esta protagonista no tiene ninguna protección, lucha con su cuerpo, cuerpo semidesnudo al cual se le representa de una manera sexy, resultando los genitales femeninos, y sobretodo con posiciones eróticas en este caso, las piernas abiertas. Respecto al maquillaje y al peinado, siempre van a la ultima, a pesar de las situaciones de riesgo que pueden vivir. 

Amstron, personaje masculino, el cual también al igual que ayane es guerrero, pero se puede observar muchas de las diferencias de géneros  Este personaje no deja entre ver el erotismo de sus prendas, va tapado en su justa medida, utiliza guantes que en este caso pueden pasar desapercibidos pero si lo analizas pueden servirle de ayuda a la hora de luchar, cosa que los personajes femeninos no los llevan. La figura masculina es mucho más grande que la femenina, eso da una sensación de superioridad , al igual que la posición de su cuerpo.  

Como conclusión decir que los trajes femeninos son muy ajustados y muy sugerentes, entre lo hortera y lo elegante; y los trajes masculinos señoriales que marcan músculo…

A través de este análisis, se perciben tres estoreotipos de rol: el "masoquista", con mujeres sumisas y pasivas que son víctimas y necesitan ser rescatadas; el sádico, mujeres que reproducen el arquetipo "viril", pero con atributos físicos exagerados; y "barbie", mujeres consumistas superficiales, decorativas y centradas en la imagen y la apariencia. Modelos que responden a la proyección de la imagen que tienen los hombres sobre las mujeres. Junto a estos estereotipos, se difunden los valores de la cultura del "macho", en la que "dominar" es el objetivo fundamental. El ideario principal de esta cosmovisión es que los demás son "enemigos", dentro de un concepto racista del "nosotros" y los "otros", con elementos belicistas y violentos constantes, que se contemplan como "hechos heroicos y excitantes". "La violencia es el signo distintivo de los videojuegos".


Aquí os dejo un ejemplo que refleja todo lo expuesto anteriormente:

  

BIENVENID@S

Queridos compañeros:

He creado este foro para  todos vosotros, con la finalidad de compartir mis pensamientos e ideas respecto a la cultura de la imagen, que es una de esas palabras que hoy en día hace llegar a equívoco, ya que no se sabe bien qué significa, a fuerza de haberse empleado de mil maneras distintas y, no siempre, lógicamente compatibles. La cuestión que hay que plantear puede enunciarse del siguiente modo: ¿cómo está   influyendo el mundo de la cultura en la sociedad?

Se expondrán todo tipo de aspectos, todos ellos llevados a discusión con el fin de encontrar una similitud entre la realidad o no de las cosas. Todo esto llevado a cabo de la mejor manera posible, a través de una mentalidad compatible con los demás. Hablaré de algo que no se deja reducir a clichés con facilidad, ni siquiera, a los más comunes entre gentes de cultura como lo son, sin duda alguna, las descalificaciones en las que es tan usual incurrir cuando, fuera de focos o bajo ellos, se maneja, sobre todo, letra impresa.

Añadir también que este blog no solo será un repertorio de imágenes, sino un conjunto de discursos visuales que construyen posiciones, y que están inscritos en prácticas sociales, estrechamente asociados con las instituciones que nos otorgan el “derecho de mirada” (entre ellas, la escuela, que organiza un campo de lo visible y lo invisible, de lo bello y de lo feo.